lunes, 31 de octubre de 2011

El Auditorio presenta: La Cosa (2011)

“Seréis inmortalizados por formar parte de este descubrimiento.”
Dr. Sander Halvorson (Ulrich Thomsen)


En Halloween es tiempo de pasar miedo, mucho miedo. Y es este recurso el que utilizan cientos de productoras para sacar su nueva cinta de terror por estas fechas, por mala que sea. Es el caso de los que pensaron que hacer una precuela de un clásico de los 80 tendría éxito si la estrenaban por estas fechas. Con todos vosotros, La Cosa.


Una obra que, sinceramente y bajo mi punto de vista, no debería haber existido. Es una cinta que presenta los actos previos a lo acontecido en el film original (como bien cuenta nuestro compañero FJ García en su retrospectiva). Intentamos encontrar algo bueno, pero ni actuaciones, decorados, guión o gags resultan graciosos. Parecen una directa copia de su predecesora. Aunque eso si, los efectos especiales se ponen a la orden del día. Solo faltaba.

Pero lo nuestro son las bandas sonoras. Un punto que directamente no ha resultado ganador. Marco Beltrami, artista tras la batuta, ha dejado la inspiración en casa para presentarnos una obra donde la mitad de las piezas son la directa repetición de dos acordes, y la otra mitad refleja sombras de otros trabajos anteriores suyos. Vamos, que innovación y emoción, cero.

Marco Beltrami, autor de esta “cosa”

Si uno se pone a analizar en profundidad los temas del disco, encontramos dos, tres como mucho, que resaltan del resto por estar un poco más elaborados o tener algo de variedad en el contexto. Pero lo dicho, dos o tres de un total de veintiuno.

Y ahora, pasemos al examen de la banda sonora.

MI PIEZA DE ESTANTERÍA: Como bien he comentado, poco hay que merezca la pena, aunque para escoger uno, God’s Country Music da comienzo al tema que irá repitiéndose por todo el disco.

EXPEDIENTE SCORE / SOUNDTRACK: The End, tanto en el film como en el disco, pretende dar un soplo de aire puro a los personajes y a los que escuchemos la banda sonora, dando paso a uno de esos pocos temas únicos que no verás en el resto del tracklist.

EL PREFERIDO POR…: En esta ocasión, nuestro compañero Llanus comenta que su tema favorito es también God’s Country Music, debido a lo mismo, la presentación más fuerte del tema principal.

Así que, si no lo habéis deducido ya, no recomiendo esta película con su banda sonora a nadie, debido a su falta de aportación cultural. Si queréis descubrir nuevos caminos de melodías fantásticas, este es solo un motel abandonado en la larga interestatal.

Lista de Reproducción:

1. God’s Country Music
2. Road to Antarctica
3. Into the Cave
4. Eye of the Survivor
5. Meet and Greet
6. Autopsy
7. Cellular Activity
8. Finding Filling
9. Well Done
10. Female Persuasion
11. Survivors
12. Open Your Mouth
13. Antarctic Standoff
14. Meating of the Minds
15. Sander Sucks at Hiding
16. Can’t Stand the Heat
17. Following Sander’s Lead
18. In the Ship
19. Sander Bucks
20. The End
21. How Did You Know?

Temas compuestos por Marco Beltrami


Y hasta aquí este análisis que forma parte del especial Halloween de octubre en CineMaverick. Recuerda que para cualquier duda, sugerencia o petición, puedes mandar un mail a danimaverick@cinemaverick.es o escribir en el post del foro dedicado a El Auditorio.

Y no lo olvides, a cualquier hora y en cualquier lugar, ponle banda sonora a tu vida.

Artículo original de El Auditorio, en CineMaverick.es

domingo, 11 de septiembre de 2011

Último programa subido: Harry Potter

El último programa especial de BSO, que dedicamos a la saga y bandas sonoras de Harry Potter, ya está subido a la red. Si no pudiste disfrutarlo en directo en su momento, ahora tienes la oportunidad de hacerlo. En el siguiente link lo encontrarás

viernes, 9 de septiembre de 2011

La música de un actor: Tom Cruise

Mientras esperamos a estos dias que estamos a punto de tener subido (por fin) el último programa de BSO donde hablamos de la saga Harry Potter, os pongo en ascuas con un artículo dedicado a la música en el cine de Tom Cruise, publicado en la sección amiga de este programa, El Auditorio, de la web de CineMaverick.

CineMaverick somos todos. Pero, ¿de donde salió el nombre de Maverick? Para un servidor, el apodo surgió de una entre muchas ideas que también animaron a sus fundadores a denominar con ese nombre a la web. Cuando era pequeño, un personaje hizo que volar en cazas de combate se convirtiese en un sueño el cual intentar alcanzar. Un hombre llamado Pete Mitchell, interpretado por Tom Cruise, pero más conocido por todos como Maverick. Así que recordando con el 2º aniversario de CineMaverick al protagonista de Top Gun, desde El Auditorio presentamos el segundo nuevo estilo de artículos de esta temporada: la música de un actor.

Desde los inicios de Tom Cruise en el mundo del 7º arte, ha colaborado, interpretado, producido e incluso realizado infinidad de proyectos. Pero, ¿qué música le ha caracterizado en cada una de sus películas? Este repaso lo analizaremos por la vía instrumental, es decir, vamos a dar repaso a los compositores que más han trabajado en las películas de la estrella de hoy. De este modo, podremos analizar que estilos y toques de batuta son más habituales en cada actor que demos repaso. Así pues, comencemos el TOP 5 de las colaboraciones más frecuentes.


En 5ª posición, tenemos a Mark Isham. El compositor de Crash ofrece unos temas bastante curiosos en la banda sonora de Leones por Corderos. Con un alma fría cara al personaje del senador que interpreta nuestro protagonista, es un cambio radical respecto al resto de la banda sonora, donde la tranquilidad y humanidad reflejadas en la música es lo más predominante. Ha sido la única composición de Isham en un film de Cruise.


En 4ª posición, tenemos un compositor que ha hecho doblete con Tom. Hablamos del reciente ganador del Oscar, Michael Giacchino, que compuso la tercera parte de Misión Imposible, y está ultimando las maquetaciones de Misión Imposible: Protocolo Fantasma, que se estrenará a finales de este año.


En 3er lugar y con medalla de bronce, tenemos al grupo Tangerine Dream, que fueron los encargados de componer las bandas sonoras instrumentales de Risky Business y Legend, ésta última en colaboración con Jerry Goldsmith. Una extraña combinación entre ambientes serios y actuales y otros más fantásticos y medievales.


En 2ª posición y con medalla de plata, marca trayectoria Hans Zimmer junto a Cruise con 4 títulos. Rain Man y Días de Trueno se marcan por temas más tranquilos y con menos instrumentos electrónicos. Pero luego tenemos Misión Imposible 2 y El Último Samurai que ofrece combinaciones de sentimentalismo, acción y aventuras, todo junto en un mismo pack.


Y en 1ª posición, y encabezando las partituras del actor, tenemos al maestro John Williams. Sus colaboraciones empezaron con Un Horizonte muy Lejano y Nacido el 4 de Julio, siendo esta última una de las obras mejor valoradas por el compositor y por Cruise en actuación en esa época. Pero no volvieron a colaborar hasta entrado el nuevo milenio, con las obras de La Guerra de los Mundos y Minority Report. En la primera, Williams presenta un toque más clásico con aires bastante oscuros, que para muchos pasó sin pena ni gloria. Y en la segunda, ofrece una banda sonora a la altura de un film futurista como el que se nos presentaba. Destacable para escuchar al menos una vez.

Con esto descubrimos que, a pesar de que Tom Cruise sea considerado desde hace años como un chico de acción, trabaja mucho más con compositores clásicos como Williams o Zimmer, a pesar de que con el primero no lo haga en cine de formato familiar al que estamos acostumbrados que componga piezas.

Y hasta aquí este artículo de hoy. Si tienes alguna sugerencia, duda, o petición que hacer, no dudes en enviar un correo a maverick.grayson@gmail.com y lo antes posible recibirás respuesta a tu mensaje. Y hasta la semana que viene, no lo olvides. A cualquier hora y en cualquier lugar, ponle banda sonora a tu vida.

Artículo original de: http://www.cinemaverick.es/blogs/el-auditorio/la-musica-de-un-actor-tom-cruise

lunes, 18 de julio de 2011

El último BSO ya tiene fecha de salida!!!!

Ya tenemos fecha. El último BSO se emitirá el próximo miércoles 27 de julio, de 9 a 12 de la noche. Será un especial muy grande que detallamos a continuación.



Texto disponible en las redes sociales que promocionan el evento:

Muchos lo pedíais, muchos lo estabáis deseando. Y muchos han sido los meses de espera para el gran momento. BSO va a cerrar con algo mejor que los vampiros de Crepúsculo. Lo hará de una forma tan a lo grande, que las bocas os van a quedar echas mares de tanto babear.

En un programa que espera estar cargado de ilusión, buenos momentos, y mucha música (más de la que ha habido en cualquier programa considerado "musical"), repasaremo...s en 3 horas de duración tanto nuestra trayectoria como una temática muy especial que se dará a conocer en el programa.

En una despedida así esperamos vuestra presencia, ya bien sea simplemente escuchándonos (por antena, internet o podcast), llamándonos al programa, o bien viniendo en persona al estudio en directo. Vosotros decidíis vuestra elección. BSO quiere despedirse con el mejor homenaje a las bandas sonoras que se pueda dar, y queremos que tú seas parte de él.

Si por lo que fuese, no puedes estar con nosotros en directo, dejamos abierto el muro del evento, del perfil o la mensajería para que dejes tu huella en BSO. ¿Cúal ha sido tu programa favorito? ¿Qué momento memorable inunda tu mente? Compártelo con nosotros, tienes hasta el próximo miércoles. Hasta entonces, disfruta de la cuenta atrás hacia el final de una era.

BSO, de forma final, ponle banda sonora a tu vida.

lunes, 27 de junio de 2011

Último programa (ahora el de verdad)





Después de muchas reclamaciones a los personajillos del programa, reprochándonos que cómo diantres podíamos acabar el programa de las bandas sonoras de CUAC FM dedicando el último a la saga Crepúsculo, se ha decretado lo siguiente:

Se hace saber que, tras los múltiples abucheos, BSO no ha de acabar por los suelos, recordado como el programa que para despedirse, presentó de forma guay a los vampiros de piel brillante. Por lo que se anuncia que, en fecha por determinar del mes de julio del presente año 2011, se procederá a la emisión en directo del último programa OFICIAL de Banda Sonora Original. Será un programa donde se repasarán los más de 80 programas que se emitieron durante 3 temporadas, repasando los momentos buenos y malos, además de dar parte de todos los invitados que pasaron por el programa. El día de emisión, estarán las líneas abiertas para todo aquel que quiera llamar a revivir su mejor recuerdo del programa, lo mismo que la emisora, que estará abierta a todo aquel que quiera compartir con nosotros esos últimos momentos del programa.

Seguiremos informando. En cuanto la fecha sea notificada, se avisará por distintos medios de comunicación para que nadie se pierda el gran evento. Estad atentos...

lunes, 16 de mayo de 2011

Entrevista a David García Morales (compositor español de videojuegos)

Hace unos años que vamos disfrutando cada vez más de videojuegos de producción española. Pero, ¿quién se esconde detrás? ¿Quiénes son aquellos y aquellas que nos hacen disfrutar de horas de entretenimiento de juegos de todo tipo? En Pendulo Studios nos empezaron a sorprender desde hace unos años con la fuerte apuesta de aventura gráfica Runaway, de la que ya se han creado tres entregas. La música no podía ser menospreciada en un proyecto de este tipo, y para las dos primeras entregas, David García Morales se encargó de provocar nuestra inmersión en las aventuras de Brian Basco y sus amigos gracias a sus composiciones. Aquí tenéis la entrevista que nos ha concedido recientemente.

Dani Maverick ¿Cómo empezó tu afición por las bandas sonoras?

David García Morales Bueno, la primeras bso o canciones que yo recuerde y que me gustaban quedándome hipnotizado han sido y siguen siendo las de Disney, supongo que como cualquier niño.

DM ¿Tus tres compositores favoritos?

DGM Tengo muchos, pero me quedaría con tres: Hans Zimmer, Jerry Goldsmith y James Newton Howard


DM ¿Cuándo se te pasó por la mente que tu futuro estaba destinado a que te convirtieses en uno de los creadores musicales que dan significado al audiovisual actual?

DGM Bueno, no creo que sea uno de los compositores que den mucho significado al audiovisual actual, pero seguramente si soy uno de los primeros en enfrentarme al mundo desconocido desde hace años, poner música y sonido al mundo de los videojuegos producidos en España.

DM ¿Cuántos años llevas en la industria?

DGM Pues empecé sobre el año 1996 mas o menos, poniendo pequeñas músicas cortitas y efectos a juegos y multimedia que se vendían en soporte de disquete en kioscos y librerías, como “PC horóscopo”, “PC tarot”, “PC ciclismo”…, hasta que di el gran salto pudiendo componer la BSO de “COMMANDOS, behind enemy lines”, en el año 97 y 98, donde el juego fue todo un éxito de ventas.

DM ¿Te dedicas a algo más, aparte de la composición?

DGM Sí, sigo con el mundo musical o sonoro creando y grabando músicas en mi estudio para cantantes, grupos, etc. incluyendo doblajes de videojuegos y cualquier formato audiovisual. Incluso he colaborado como productor musical y arreglistas en tres musicales infantiles (“Alicia en el país de las maravillas”, “La bella durmiente”, un nuevo musical y “El traje del emperador”, que actualmente se están representando por diversos teatros nacionales).

DM Hasta donde sabemos, eres el compositor de las bandas sonoras de Runaway y Runaway 2, dos videojuegos de Péndulo Studios, pero ¿qué más obras has compuesto?

DGM Bueno, otro de lo juegos mas renombrados de mi corta carrera es como anteriormente mencionaba “COMMANDOS, behind enemy lines” de Pyro Studios. Con ellos cree música para las  presentaciones de varios proyectos como “Cimeria”, “Heart of stone”, “Dart”, “Enterprise”, y multimedias como “España en Guerra”, “Teleline”, etc.

Posteriormente trabaje en la segunda parte de “COMMANDOS”, pero en el ámbito de doblaje con locutores y cosas así. Lo compatibilizaba con el doblaje de juegos como “Braveheart”, “Heroes and Magic”, “Tomb Raider”, “Roguer Speer”, “Arm”, etc,  juegos realizados fuera de España donde me encargaba del doblaje al español.


DM ¿Qué tal el reto de componer para un videojuego? ¿Te sientes cómodo en este sector, o preferirías componer en otro sector audiovisual?

DGM Para mi cualquier proyecto nuevo es un reto, ya sea para videojuegos u otra plataforma audiovisual, ya que pongo toda la ilusión en dar todo lo mejor de mí esperando que mi aportación al proyecto sea siempre la esperada.

DM En la primera parte de Runaway tocas desde los estilos más ambientados en los barrios americanos de los 90, hasta aquellos con un toque más western. ¿Cómo de complicado es buscar una armonía entre tanta variedad de escenarios, y por lo tanto, de composiciones?

DGM Como bien dices, en la primera entrega de Runaway aparecían diferentes escenarios, donde me enfrentaba a diferentes ambientes musicales…. Ahí esta el reto, había que ambientar cada uno de esos escenarios dándole la música adecuada a la escena sin saturar y sin que cada música fuese piezas diferentes, sino que fuesen homogéneas unas y otras para que no pareciesen músicas de distintos proyectos, todas ellas tenían alguna conexión entre si, ya sea de armonía, melodía y baterías rítmicas…

DM También acompañó a tus piezas la canción “Runaway”, del grupo Liquor, que introduce el juego y aparece en varias partes de la aventura con algún que otro cambio. ¿Tuviste contacto con el grupo? ¿O componían esas variaciones por su cuenta?

DGM El grupo Liquor y a su cantante Vera Domínguez (que conocía con anterioridad del proyecto Runaway) me pareció una buena idea combinar, además de los ambientes musicales, el toque de banda sonora cantada, con algunas piezas o canciones creadas para la ocasión, pensando que daría un toque mas a BSO de películas. Además pensando que sería una buena oportunidad para dar a conocer al grupo, ya que apostaba mucho por ellos.

DM A diferencia de la primera parte, en Runaway 2 optas por un fondo general mucho más tropical, acorde con el ambiente general del juego. ¿Te sentiste más relajado en esa ocasión?

DGM Para la segunda entrega del juego, los escenarios eran mas alegres o tropicales, por lo que la música tenia que trasmitir esas sensaciones … playa, selva … aventura …etc …

DM ¿Cómo fue tu relación con la gente de Pendulo? ¿Volverías a trabajar con ellos?

DGM La relación es y sigue siendo muy buena, y claro que volvería a trabajar con ellos, para la tercera entrega del juego contaron con otro compositor no porque estuvieran descontentos conmigo, sino porque tenían ellos trabajando en su plantilla en la parte de programación y creación de efectos sonoros a Juanma, que también era músico, y le dieron la oportunidad de que creara músicas para el proyecto, consiguiendo una maravillosa BSO en la tercera parte del Runaway,

DM A la hora de componer, ¿pones más del corazón o de la mente? ¿Cómo intentas expresarte al público?

DGM Pues en cada proyecto creo que se debe poner ambas cosas, corazón y mente, ya que la una sin la otra estaría descompensada la química de la creación. Y no todo es inspiración y musas, también hay mucha parte de dedicación y de búsqueda de ideas que no siempre llegan sin mas.

DM ¿Tienes algún futuro proyecto del que puedas hablarnos?

DGM Bueno, proyectos siempre vamos realizando, unos mas pequeños o desapercibos y otros mas grandes o con mas tirón o renombre. Ahora mismo estoy terminando el proyecto junto a un buen amigo, Carlos Martín, de una canción llamada “Existe”, creada y pensada como un reto y grito de esperanza a luchar y creer que hay un mundo mejor, donde podemos cambiar las cosas, y cosas así. Han colaborado mas de 20 cantantes diferentes, unos algo mas conocidos y otros menos, de diferentes estilos  (pop, rock, hip-hop, soul, etc) Incluso participa un coro gospel en los estribillos y en la parte final donde estamos realizando un videoclip que en breve lo daremos a conocer, y con el que queremos donar los beneficios de este proyecto a una asociación de discapacitados próxima a nosotros.

DM ¿Qué hace David García Morales en sus ratos libres?

DGM Pues en mis ratos libres intento escuchar mas música, yo no descanso, jejeje. Pero también me gusta desconectar haciendo deporte, bicicleta o paseando sin mas por zonas alejadas del ruido, para desconectar.

DM ¿Qué opinas de la industria de las bandas sonoras hoy en día?

DGM Sobre la industria y las BSO, creo que hemos dado un paso grande, y se esta apostando e inviritiendo en algunos proyectos en crear verdaderas maravillas musicales para juegos, pudiendo grabar incluso orquestas de verdad y voces o coros, donde antes por tema de  presupuesto era impensable grabar con orquesta clasica de verdad, y teníamos que realizar toda la música con sampler, sintetizadores y cosas axial.

DM Para aquellos compositores que nos leen y quieran seguir un poco tus pasos, ¿qué les recomendarías?

DGM Pues les recomendaría paciencia y trabajo… porque es un mundo difícil y con mucha y buena competencia en el sector.

DM Y en cuanto a BSO, nuestro programa de radio, ¿qué opinas de él?

DGM Pues tengo que confesaros que desconocía de vuestro programa, pero me he estado informando y ojeando lo que he podido saber de vosotros, y creo que es una buena apuesta para apoyar la música de las BSO, que suele ser un tema que cada vez somos mas los interesados y que nos gusta disfrutar de este tipo de música.

DM Y para acabar, ¿unas palabras a nuestros lectores?

DGM Para acabar agradecer el interés por saber algo mas de un desconocido compositor del medio audiovisual, que somos muchos y estamos en un segundo plano. Y agradecer el interés por la creación de la BSO de juegos como RUNAWAY,  y otros, en los que se tardan años en crear y desarrollar y donde ponemos no solo yo por la parte musical mucho esfuerzo e ilusión, sino todos los demás compañeros que forman parte de un proyecto tipo videojuego (programadores, diseñadores, guionistas, grafistas, y un largo etc.). Que se dejan la piel intentando crear algo nuevo para agradar al consumidor futuro que vea o juegue a ese juego terminado. Que sepan que un proyecto así esta formado por muchas personas dándolo todo.

domingo, 27 de marzo de 2011

All in boxes

Ya tenéis disponibles todos los programas de BSO en CUAC FM, desde el primero hasta el último. Solo tenéis que pinchar en la parte superior en la pestaña correspondiente a la temporada donde está el programa que buscáis, y desde ahí, buscarlo en la lista. También tenéis, al final de la tercera temporada, la despedida que se hizo en las ondas en los momentos previos al último programa.

Que lo disfrutéis.